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Alizée

 
 
 
 

Alizée est une chanteuse française née le 21 août 1984 à Ajaccio (Corse-du-Sud).

Après sa participation à l'émission Graines de star, elle est repérée par la chanteuse Mylène Farmer, qui lui écrit deux albums (Gourmandises et Mes Courants Électriques) avec Laurent Boutonnat.
 

 

Son premier single, Moi... Lolita, fut un des tubes de l'été 2000 en France, et connut un grand succès en Europe et en Asie.

En 2007, elle devient sa propre productrice pour son troisième album, Psychédélices, composé en grande partie par son mari Jérémy Chatelain, et qui lui permet d'asseoir sa renommée au Mexique, où elle a donné une série de concerts à guichets fermés en juin 2008.
 

 
 

Alizée Jacotey passe toute son enfance en Corse.
 
À 4 ans, elle intègre l'école de danse de Monique Mufraggi, et participe ainsi aux galas de fin d'année de l'école dès l'âge de 5 ans, obtenant même le rôle principal d'un spectacle consacré à Pocahontas en 1995.
 

 

La même année, elle remporte le concours Dessine-moi un avion : son dessin est choisi pour être reproduit sur un appareil MD 83 de la compagnie AOM.
 
À partir de 1997, au sein de son école de danse, Alizée commence à suivre également des cours de chant et de comédie.
 

 
 
En 1999, elle s'inscrit à l'émission Graines de star diffusée sur M6.
 
Le 25 février 2000, elle y interprète Ma prière d'Axelle Red et est plébiscitée par le public, lui permettant de se qualifier pour l'émission suivante, où elle sera alors éliminée.
 
Ces prestations sont cependant remarquées par Mylène Farmer et Laurent Boutonnat qui souhaitent produire ensemble une jeune interprète.
 
 
Moi... Lolita
Le 4 juillet 2000, moins de trois mois après sa dernière apparition à Graines de star, paraît le premier single d'Alizée : Moi... Lolita.
 

 

Le titre, écrit par Mylène Farmer et composé par Laurent Boutonnat, ne tranche pas de leur style habituel, entre un texte regorgeant de double sens et des nappes de synthé très présentes, jusqu'à la construction même de la chanson et l'esthétique du clip, signé Boutonnat.
 
 

 

Le single, qui installe Alizée comme une Lolita, reste plus de sept mois dans le Top 10 des meilleures ventes de singles en France) et participe en Europe au lancement de la mode Lolita (déjà représentée internationalement par des chanteuses comme Britney Spears et Christina Aguilera) auprès des adolescentes, entraînant l'apparition de jeunes chanteuses dans les mois qui suivent, comme Lorie ou Priscilla.




2011

Alizée participe au single Des Ricochets avec plus de 44 artistes, titre présent sur l'album Paris-Africa, fondé par l'UNICEF pour lutter contre la malnutrition.
 

Elle fait également partie des artistes ayant enregistré un duo avec Alain Chamfort, pour le best of de ce dernier, dont la sortie est prévue pour le dernier trimestre de 2011.

Un nouvel album d'Alizée serait prévu pour le printemps 2012, marquant un retour aux sources musicales.
 
 
 
 
 

Olivia Ruiz

 
 


Olivia Ruiz, de son vrai nom Olivia Blanc, est une chanteuse et une actrice française née le 1er janvier 1980 à Carcassonne dans l'Aude.
 
Elle a grandi dans le village de Marseillette.
 
Elle est la fille du musicien-chanteur Didier Blanc, qui a notamment collaboré avec l'orchestre de René Coll.
 
Elle choisit son nom de scène, Ruiz, en hommage à sa grand-mère maternelle, dont c'est le nom de jeune fille.
 

 

Olivia Ruiz est née Olivia Blanc le 1er janvier 1980 à Carcassonne, de Christiane Blanc – employée de bureau à la MSA de Carcassonne – et de Didier Blanc – musicien et chanteur de bal.
 

 
La famille d'origine espagnole ayant fui le franquisme vit à Marseillette dans le bar-tabac-salle de concert du village (lieu qui fera l'objet de son second album).
 
En 1985, un deuxième enfant naît : Anthony, compositeur de rap sous le nom de Toan et psychologue interculturel en 2010, actif dans des projets humanitaires auxquels il associe sa sœur).
 
Après des années de collège à Carcassonne, c'est à Montpellier qu'Olivia choisit de continuer ses études.
 

 
Elle choisit les arts du spectacle à la fac, puis s'oriente vers un BTS en communication qu'elle obtient.

C'est dès l'âge de 15 ans qu'elle s'investit dans la musique, qu'elle quitte le giron familial pour aller vivre chez une tante à Narbonne, enchaîne des cours de théâtre et de danse et forme avec ses amis de Comigne le groupe rock Five.
 

 
Ensemble, ils assurent des premières parties et gagnent des tremplins, en reprenant des chansons des Cranberries ou de Lenny Kravitz.
 
Parallèlement, elle suit des cours de danse à l'École Pelizzon à Carcassonne et Trèbes, et entre dans la troupe associative des Médiévales de Carcassonne pour leur spectacle estival.
 

 
 
Avec Frank Marty (des groupes Les Croquants et La Varda), multi-instrumentiste originaire de Narbonne, ils présentent un répertoire dans des bars, où ils interprètent des chansons de Fréhel, de Montand, de Bécaud, mais aussi de la nouvelle génération avec la Tordue et des standards espagnols.
 
Elle chante également en compagnie de son père dans sa formation Didier Blanc et la Belle Histoire.
 

 
 
En 2001, ils créent un duo présenté en Languedoc-Roussillon, dans lequel ils interprètent des titres liés à la chanson française et espagnole.
 
En 2001, elle participe à la première Star Academy, où elle parviendra en demi-finale.
 
Opposée à Jenifer, elle sera éliminée, mais avouera qu'elle ne voulait pas réellement gagner.
 
Elle profite de ce tremplin pour signer chez Universal, mais tente de se détacher de l'image Star Academy.
 

 
La chanson Paris, écrite par Chet, annonce son premier album, J'aime pas l'amour, pour lequel elle contacte Néry (ancien membre des VRP, qui mettra en scène son premier spectacle), Prohom, Juliette ou encore le groupe Weepers Circus, qui lui écrira la chanson Petite fable et l'invitera à des duos sur trois de ses propres albums.
 
Elle est alors nommée aux Victoires de la musique 2005 dans la catégorie Révélation scène.
 

 Mylène Farmer
 

 

 

Mylène Farmer, de son vrai nom Mylène Gautier, est une auteur-compositeur-interprète française, née le 12 septembre 1961 à Pierrefonds au Québec, Canada.

Depuis le milieu des années 1980, elle est la chanteuse qui vend le plus de disques en France et connaît également un succès considérable hors des frontières francophones, notamment en Russie et en Europe de l'Est, dépassant ainsi les 30 millions de disques vendus.

Recordwoman du nombre de Disques de Diamant, elle est également l'artiste ayant classé le plus de titres à la 1re place du Top 50 (12, aucun artiste n'ayant réussi à en classer plus de 5), ainsi que dans le top 10 (42 titres).
 


Apparaissant rarement dans les médias et refusant de communiquer sur sa vie privée, elle s'est construit un univers musical singulier, notamment à travers ses clips et ses concerts spectaculaires.
 

 

Mylène Gautier est née le 12 septembre 1961 à Pierrefonds (arrondissement de Montréal) de parents français.
 
Son père, Max, ingénieur des ponts et chaussées, a été muté au Canada pour travailler à la construction du barrage de Manicouagan, entraînant avec lui sa mère, sa femme (Marguerite, mère au foyer), et ses enfants (Brigitte et Jean-Loup).
 
Mylène passe ainsi ses 8 premières années au Québec, période dont elle dit n'avoir que peu de souvenirs, hormis un paysage de plaines enneigées.

En 1969, la famille retourne vivre en France et emménage à Ville-d'Avray en banlieue parisienne, où nait alors le dernier enfant, Michel.
 

 

Adolescente solitaire à l'allure « garçon manqué », la jeune Mylène passe ses vacances dans la Bretagne natale de sa mère (son père est né à Marseille) dont elle aime les paysages tourmentés.
 
À cette époque, elle envisage de devenir monitrice d'équitation, et se rend fréquemment au chevet d'enfants malades hospitalisés (notamment auprès de jeunes patients tétraplégiques de l'Hôpital de Garches) - une activité qu'elle poursuit encore aujourd'hu.
 


Deux jours seulement après la rentrée en Terminale A4, elle claque la porte du lycée et déménage à Paris.
 
Elle suit alors une formation théâtrale au cours Florent afin de devenir comédienne, et enchaîne plusieurs petits boulots, notamment dans le mannequinat pour des catalogues ou des publicités.

 

 


Les débuts :

Mylène Farmer fait ses débuts dans la chanson en 1984, suite à un casting organisé par un jeune auteur-compositeur, Laurent Boutonnat, désireux de trouver une interprète pour sa chanson Maman a tort.
 
Elle choisit son nom de scène en hommage à Frances Farmer, une actrice américaine des années 1930 au destin tragique.
 
Après avoir essuyé de multiples refus de maisons de disques durant une année, la chanteuse signe chez RCA et, avec l'aide de son jeune manager, Bertrand Le Page, la chanson devient petit à petit un des tubes de l'été 1984.
 


Après un 45 tours en 1985, On est tous des imbéciles, qui ne remporte pas le succès escompté, RCA ne renouvelle pas le contrat qui la lie à la chanteuse.
 
Le manager de cette dernière lui obtient alors un nouveau contrat chez Polydor qui publiera son premier album, Cendres de lune, en 1986, porté par le titre Libertine. C'est à cette occasion que la chanteuse adopte les cheveux roux, une couleur qui va la distinguer des autres chanteuses.

Libertine, appuyé par un clip inspiré du film Barry Lyndon dans lequel elle apparaît nue, fait scandale et lui apporte une grande popularité : elle entre alors pour la première fois au tout nouveau Top 50, Libertine y restera classé 6 mois.
 

 

L'icône ou la stratégie du silence

La « stratégie du silence » de Mylène Farmer a été longuement évoquée par les médias.
 
Depuis 2001, l'artiste n'a accordé que sept interviews et a réduit le nombre de ses apparitions à la télévision, en expliquant cette faible présence médiatique par sa « nature profonde ».

Depuis ses débuts, Mylène Farmer développe sa créativité au-delà de la production musicale et de son métier de chanteuse.
 
Elle s'exprime à travers des domaines comme le cinéma (clips scénarisés, filmés en 35 mm), la scénographie (création d'une « bulle scénique »), l'écriture (avec un conte dont elle est l'auteur), la photographie, la peinture et le dessin, et de manière plus classique pour les chanteurs de la musique pop : la chorégraphie, l'habillement, le design...
 


Tous ces moyens de communication ont été mis au service de son univers fictionnel et de son personnage.
 
L'ambivalence de ses textes, les nombreux visages et les nombreux rôles qu'a revêtus Mylène Farmer au cours de sa carrière, et cette communication au travers d'une pluralité de média, tranchent avec ses rares interventions dans la vie publique.

L'écrivain Amélie Nothomb confie : « Pour avoir côtoyé Mylène, je pense qu'elle cultive l'inaccessibilité qui la caractérise.
 
Mais je crois aussi qu'une part lui échappe.
 
J'ai pu m'apercevoir que, lorsqu'elle est cordiale, et elle peut assurément l'être, on sent quand même, quelque part, une muraille de glace.
 
Il semblerait qu'elle n'y puisse rien.
 
Attention, loin de moi l'idée de présenter Mylène Farmer comme une victime.
 
Mais cette muraille de glace, sans doute, la rend prisonnière de quelque chose. »

En 2001, elle confie quant à sa discrétion médiatique : « Je n'ai pas fait ce métier pour être connue mais pour être reconnue. »

 
 
 

Lââm
 

 


Lââm, de son vrai prénom Lamia, vit une enfance difficile, en raison de problèmes familiaux, et est placée dans un foyer.
 
Très jeune, elle est déjà passionnée par la musique et, dès sa majorité, décide d'aller chanter dans le métro pour exercer à tout prix cette passion.

Un jour, un producteur la remarque et est séduit par sa façon d'interpréter les chansons.
 
C'est un vrai miracle pour Lââm : sa carrière peut enfin commencer.



Carrière

Elle publie son premier single Chanter pour ceux qui sont loin de chez eux, une reprise de la chanson mythique de Michel Berger.
 
Le public français est aussitôt séduit par la nouvelle version de la chanson et le disque s'écoule à plus de 960 000 exemplaires (disque de diamant), se classant numéro deux au Top 50 durant neuf semaines consécutives.
 

 
Suite à ce succès, Lââm sort son premier album, Persévérance, qui est agrémenté de la reprise de Michel Berger, mais aussi de singles comme Jamais loin de toi (no 4 au Top), Assez (no 51 au Top), Les enfants de l'an 2000 (no 3 au Top) ou encore Face à face (no 83 au Top 100).
 
Certains de ces singles se transforment donc rapidement en tubes et l'album est sacré disque de platine avec plus de 250 000 exemplaires vendus.

En 2001, elle sort son nouvel album Une vie ne suffit pas et décroche très rapidement un disque d'or, avec plus de 100 000 exemplaires vendus.
 

 
 
Deux tubes se détachent de l'album Que l'amour nous garde (no 20 au Top) et De ton indifférence (no 29 au Top).
 
Lââm entame alors une grande tournée qui passera par l'Olympia en 2002.
 
Un peu moins d'un an après, sort le CD/DVD de ce concert, mais la maison de disques en fait une mauvaise exploitation et il passe pratiquement inaperçu.

Parallèlement, Lââm joue dans une comédie musicale appelée Cindy.
 
Beaucoup diront que cette comédie musicale est un échec commercial, malgré un disque d'or pour l'album qui l'a suivie (plus de 100 000 exemplaires vendus), et une cinquième place au Top 50 pour son single officiel, interprété par Lââm et Frank Sherbourne.
 

 

En 2004, la chanteuse sort un album éponyme plus diversifié que les précédents : dans cet opus, on passe de la variété au rock, du R'n'B au rap, avec plusieurs duos de qualité (Jean-Jacques Goldman, Lisa Stansfield, Princess Aniès...).
 
La sortie de l'album est accompagnée par deux singles écrits et composés par Jean-Jacques Goldman : Tu es d'un chemin et On pardonne.
 
Les deux titres sont envoyés aux radios mais ces dernières les jugent trop lents et refusent de les passer.
 
La promotion n'est donc pas excellente et le disque ne s'écoule qu'à 25 000 exemplaires.
 
Lââm entame tout de même une tournée française en passant par Paris, au Zèbre de Belleville, pour plusieurs soirs. En août 2005, elle publie un nouveau single inédit Petite Sœur.
 
Cette chanson au rythme très R'n'B se classe directement à la cinquième place des charts, et s'écoule à plus de 250 000 exemplaires.
 
Ce titre relance Lââm sur le devant de la scène ; elle est l'invitée d'un grand nombre d'émissions pour présenter son single.
 
En septembre de la même année, son album homonyme est réédité sous le nom de Pour être libre ; il contient trois inédits : Petite Sœur, Pour être libre (no 17 au Top) et Elle est toujours là.
 
L'album squatte alors le haut des classements en France et est certifié disque d'or, moins d'un an après, avec plus de 75 000 exemplaires vendus.

En 2006, la chanteuse est nominée aux NRJ Music Awards en tant qu'artiste francophone de l'année et aux Victoires de la musique dans la catégorie reine (artiste féminine de l'année), face à Keren Ann, Zazie et Juliette.
 
Elle ne gagne aucun de ces prix, mais la nomination lui montre qu'elle n'est pas oubliée, et que le milieu professionnel salue la qualité de son travail.
 

 

Elle organise ensuite une grande tournée d'été, qui passe par un grand nombre de villes de France (comme Perpignan ou encore Amiens) et de Belgique.

Lamia ne perd pas de temps et s'engage dans la réalisation d'un nouvel album pour la fin de l'année 2006.
 
Ce disque est précédé par la sortie du single Le sang chaud, en duo avec la rappeuse Princess Aniès, qui se vend à plus de 50 000 exemplaires, se classant no 7 au Top 50.
 
Malgré ce succès non négligeable du single, l'album Le Sang chaud rentre à la fin du top et ne s'écoule qu'à 15 000 exemplaires, ce qui est très décevant pour la chanteuse.
 
Elle enchaîne néanmoins les émissions pour présenter l'album, mais les ventes ne décollent toujours pas.

Malgré toutes ces mauvaises nouvelles, Lââm est élue « Voix de l'année » par le public de la chaîne FilleTV ; c'est le premier prix que Lââm reçoit dans sa carrière, et il la remet en confiance.
 

 

En mars 2007, elle publie un nouveau single Rien ne dure qui est envoyé aux radios, qui le boudent totalement.
 
Le disque ne sort donc pas dans le commerce.
 
En mai, elle prévoit de sortir un nouveau single Relève-toi qui parle des femmes battues.
 
Le titre est disponible sur les plateformes de téléchargement légal, mais la sortie commerciale n'est pas encore fixée.
 
Une tournée se met alors en place, où Lââm sillonnera les routes de France pendant l'été et l'automne.
 
Au printemps 2008, elle passe également par le Sentier des Halles, à Paris, où elle présente un spectacle de reprises des chanteurs qu'elle admire (comme Jean-Jacques Goldman, Léo Ferré...)

Dans la même année, Lââm interprète également la bande originale de High School Musical 2 avec la chanson Savoir qui je suis, mais qui ne rencontre aucun succès en France.
 

 
Malgré ces échecs commerciaux qui s'enchaînent, elle continue à donner des concerts en France, en Belgique, en Suisse et au Canada, et elle réussit à remplir ses salles : preuve que son public reste tout de même relativement fidèle.

En décembre 2008, elle sort un nouveau single Ta voix (Your calling) en duo avec la chanteuse Jennifer Paige.
 
Ce titre permet d'annoncer son best-of On a tous quelque chose de Lââm qui contiendra tous ses plus grands succès, ainsi que trois inédits, dont ce duo.

Ce best-of sort le 26 janvier 2009 et sera suivi la même année, mais à l'automne, d'un nouvel opus studio et d'une nouvelle tournée.

Lââm est une fidèle des concerts des Enfoirés depuis 2000.

En février 2012, elle participe à la soirée au profit de l'association "Angèle en rêve" à Valenciennes avec entres autres Hervé Cristiani ou encore Guy Criaki.
 
Elle en est d'ailleurs la marraine.